TOMATIS-Training für Künstler

Da die TOMATIS-Methode sowohl im körperlichen als auch im emotionalen Bereich des Menschen wirkt, stellt sie eine wertvolle Unterstützung bei der persönlichen Entwicklung dar und ermöglicht so neue Zugänge zu den ureigenen Talenten und Ressourcen. Damit ist sie für jeden kunstschaffenden Menschen bedeutsam.

Weil die TOMATIS-Methode über das Gleichgewichtsorgan im Ohr die gesamte Körpermotorik beeinflusst, kann mit einem TOMATIS-Training auf der körperlichen Ebene eine neue Balance erreicht werden. Dies ermöglicht Verbesserungen in verschiedenen, für den Künstler wichtigen Bereichen: die genauere Feinmotorik verbessert die technischen Fähigkeiten, die optimierte Grobmotorik sorgt für flüssigere, dem künstlerischen Ausdruck entsprechende Bewegungen und die Koordination wird erleichtert. Der Künstler kann fokussierter und somit effektiver arbeiten.

Außerdem bewirkt die TOMATIS-Methode durch die gezielte Beeinflussung der Hörwahrnehmung, dass Musiker und Sprecher die Tongebung ihrer Stimme bzw. ihres Instruments besser kontrollieren können. Entsprechend dem 1. Tomatis-Gesetz, dass nur die gehörten Tonfrequenzen auch in der Stimme auftreten, kann das Ohr durch ein TOMATIS-Training so konditioniert werden, dass es die Analyse der Tonfrequenzen wieder optimal ausüben kann. Dann kann der Musiker eine neue Qualität in Intonation, Timbre und Farbenreichtum der eigenen Stimme bzw. seines Instruments erlangen.

Dies wird im Rahmen eines TOMATIS-Trainings vor allem auch durch die aktive Arbeit des Musikers mit der Stimme bzw. mit dem Instrument über das TOMATS -Gerät erreicht. Dabei hört man beim Üben die eigene Stimme bzw. das eigene Instrument über Kopfhörer entsprechend der TOMATIS -Methode verändert. Damit wird die Hörwahrnehmung im Hinblick auf die optimale Analyse der Tonfrequenzen geschult.

Auch auf der emotionalen Ebene ist die TOMATIS-Methode für Künstler in allen Bereichen sehr hilfreich: Immer wieder schweben sie in der Gefahr, ihre künstlerische Leistung losgelöst von der eigenen Person und ihrem individuellen Kontext zu betrachten, also „objektive Kunst“ zu betreiben. Um aber künstlerische Größe zu erlangen, muss die Kunstäußerung immer in Bezug zur eigenen Person mit all ihren Stärken und Schwächen stehen. Die künstlerisch tätige Person muss ihren eigenen, subjektiven Weg suchen.

Die TOMATIS-Methode ermöglicht dem Künstler, zu mehr Authentizität zu finden, denn nur ein authentischer Ausdruck kann überzeugend sein. Dies wiederum fördert das Selbstvertrauen und vermittelt ihm/ihr neue Freude am künstlerischen Schaffen. Beispielsweise kann so auch die Nervosität und das Lampenfieber beim Auftritt auf natürliche Weise verringert werden.

Diese neu gewonnenen Fähigkeiten in Technik und Ausdruck erlauben es dem Künstler, sich neuen Wegen zu widmen und den eigenen Schaffensprozess mit größerer Freude zu verfolgen.

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